元青花特证

元青花瓷（又称元青花），即元代生产的青花瓷器。青花瓷生产于唐代，兴盛于元代。成熟的青花瓷出现在元代的景德镇，纹饰大特点是构图丰满，层次多而不乱。元青花瓷大改传统瓷器含蓄内敛风格，以鲜明的视觉效果，给人以简明的快感。以其大气豪迈气概和艺术原创精神，将青花绘画艺术推向顶峰，确立了后世青花瓷的繁荣与长久不衰。

纹饰特点元青花的纹饰繁复不乱，密而不杂。常用的纹饰有：龙、凤凰、云纹、海涛、卷草、蕉叶、回纹等等，纹饰题材丰富多样，韵味十足。其中龙纹特点具特色，表现出霸气、张扬、爪刀、蔑眼等。仿品纹饰差别很大，很难临摹出元青花的传神韵味，用现代话来说，有点动漫的感觉，比较拘谨。当然也有不少精仿品的，须我们仔细查看纹饰特点，如花卉枝叶过于松散，青花白地间隔大小，纹饰是否自然，走形等等。

元青花所用钴料有进口料和国产料，两者各有特点，进口料呈深蓝色，色艳绚丽。国产料呈淡蓝色，色泽浅淡。进口料即苏麻离青，又称“苏料”，用苏料制作的元青花瓷器有三大明显特征。特征1：黑色晶斑黑色晶斑是青花料氧化铁后的反应，因为进口料含铁元素的成份较高，所以在青花上繁生。黑色晶斑是不规则的，分布自然。如果是仿品，一定是有意识加点上去，是不自然的。

特征2：晕散用进口料的元青花，装饰上会出现晕散。晕散主要是两种特征，墨汁滴在宣纸上的洇开态或串珠状小点晕组成的凝聚斑边缘的模糊或流散态。需注意，晕散跟黑色晶斑往往是共生的。特征3：触感凡是用苏麻离青料绘画的图案都有下沉并渗入胎骨的特点，侧光看器物釉面青料凹陷下沉并渗入胎骨，用手抚摸有凹凸不平的感觉。凡是早期青花瓷用苏麻离青料绘画的图案，或深或浅都有凹陷下沉并渗入胎骨的特点。这一自然特点仿品在技术上是做不到的。用国产青料绘画的图案没有凹陷下沉，用手抚摸或侧光看没有凹凸不平的感觉，而且具有往釉上飘浮的特点。

的元青花全世界不过300件，画有人物的元青花罐更为，甚至连北京故宫都没有一件元青花人物罐。2011年，在澳门中信秋拍上，一款元青花萧何月下追韩信图梅瓶以8.4亿港币成交，创中国文物艺术品单件成交的世界纪录。而另一只同样题材的元青花梅瓶现收藏于南京市博物馆，是国宝级文物，也是南京市博物馆的“镇馆之宝”，中国瓷器三绝之一。2013年8月19日，国家文物局将其列入《第三批禁止出国（境）展览文物》。

元代随着国内外贸易的发展需要，中国瓷业较宋代又有更大的进步，景德镇窑成功的烧制出青花瓷器。青花瓷的普遍出现和趋于成熟，产销兴旺，元人蒋祁著《陶计略》（记元代景德镇瓷业情况的书籍）中记述：“窑火既歇，商争取售，而上者择焉，谓之捡窑。交易之际，牙侩主之……，运器入河，肩夫执券，次第件具，以凭商筹，谓之非子。” 元青花瓷以景德镇为代表，其制作精美而传世极少，故而异常珍贵，根据时间大致分为延祐期、至正期和元末期三个阶段，其中又以“至正型”为佳。 元青花瓷开辟了由素瓷向彩瓷过渡的新时代，其富丽雄浑、画风豪放，绘画层次繁多，与中华民族传统的审美情趣大相径庭，实在是中国陶瓷史上的一朵奇葩，同时也使景德镇一跃成为中世纪世界制瓷业的中心。

元时期，画家辈出，他们不仅总结吸收了先人的绘画精髓，又融合了中西文化，把高超的艺术在青花瓷上发挥得。元青花的绘画风格总体表现：粗犷豪放，洒脱随意，娴熟流畅。构图饱满、繁而不乱、一笔画、一气呵成、充分表现出画师的艺术造诣和深厚的功力。古人所具备的这些艺术底蕴、内涵、是仿品很难逾越而不能及的重要依据，采用平涂为主，使用勾、点、染、留白的技法，有很强的艺术效果。画师把人物画面的行体比例、动作神态、面目表情、绘画的栩栩如生，动物、飞禽、水禽、花卉部分画的生动有活气。有些画师先在素胎上，把人物动物或花卉的划刻大至，再用浓笔勾点，有很强的立体效果。
赝品的绘画表现：赝品的绘画全部是临摹、复制真器上的各种纹饰。整体感觉拘谨、不流畅、生硬不活泼，人物不传神、动物不凶悍。有些纹饰如：蕉叶画法直白、牡丹、菊花、花瓣松散、绘画不紧凑，用笔绵软，没有真品那种刚劲有力的功底。钱纹、锦地纹等画法较乱，表现不准确，蕉石本有棱角却画成圆边。总之，仿画中缺位、篡位、交待不凊、利不从心、功不到位。