怀化珠山八友瓷器作品如何鉴定真假

汪野亭（1884-1942年），擅长粉彩山水，采用通景画法，一气呵成。常用折带皱勾勒山石，以“园”点、“介”字点、“个”字点画树叶。画中多见林木葱笼、小桥茅屋、策杖老人，水中渡船等。汪氏是一位多产画家，早中晚期，绘画风格由细腻到粗放变化。早期以尖笔细致皱画法，细腻柔丽；中晚期用笔迅疾率意，常以小斧劈皱法画山石，粗犷简练，气势雄伟。用彩灵活多变，有的青翠浓郁，勃发生机，有的墨彩浓重，苍古奔放。常用印有“汪”、“平生”、“平山”、“汪平”、“老平”、“汪氏”、“野亭”等。

毕伯涛（1885-1969年），擅长翎毛花卉和走兽，以侧锋画枝干，没骨法画花朵，小写意勾染法画小鸟，画面疏朗，多见小件作品。常用印有“伯涛”等。

程意亭（1895-1948年），擅长花鸟，采用勾描填色法作画，线条工整圆润，以工笔丝羽法画小鸟，鸟头部较大，形体生动。程氏一生勤于笔耕，留世作品较多。常用印有“程印”、“程氏”、“程”、“程甫”、“意亭”等。

刘雨岑（1904-0969年），擅长粉彩花鸟。以工笔丝法画小鸟，设色清新，形象生动。“水点桃花”的技法是刘氏的，直接用含料的水笔点出花头，活泼自然，形态逼真。常用印有“竹人”、“岑”、“雨岑”、“刘氏”、“饮冰斋”等。

纵观“珠山八友”的作品，不管人物山水，花鸟走兽、还是竹石梅花、昆虫鱼藻，均见画艺，功力不凡，每幅作品使你百看不厌、回味无穷，让你得到美的享受，这就是“珠山八友”瓷画特的艺术魅力。所见市场各类仿品，大多画艺平庸，看上去画面花俏艳丽不见神韵，形状貌似而无灵气，给人以拘谨呆板，匠气十足的感觉，与真品差距甚远。少数精细仿作，只要仔细观察，必能找出描摹之痕迹。

在风起云涌的变革时代，改变的不仅仅是政局的变换，海派绘画的，思想的激荡。在珠山，也有一群人，他们打破了延续600余年出样，景德镇定烧的规律。他们吸取了传统绘画、海派绘画、以及西洋绘画。融古铸今，诞生了以珠山八友为首的景德镇制瓷的新风貌，新气象。珠山八友在民国时期景德镇制瓷上具有划时代的意义。

下面是近些年珠山八友瓷板相关拍卖记录(Artron数据)请参考

王锡良 牡丹庭院瓷板画---估价26.00到26.00万---成交价:RMB29.90万---拍卖日期:2020年1月5日

程意亭 松鹤延年瓷板画---估价50.00到50.00万---成交价:RMB57.50万---拍卖日期:2020年1月5日

田鹤仙 月影梅花瓷板画---估价55.00到55.00万---成交价:RMB63.25万---拍卖日期:2020年1月5日

吴冠中 1995年作 手绘江南万---估价10.00到15.00万---成交价:RMB17.25万---拍卖日期:2020年1月4日

王大凡 人物故事十二生肖瓷板画---估价480.00到480.00万---成交价:RMB575.00万---拍卖日期:2020年1月5日

程意亭 松鹤延年瓷板画---估价50.00到50.00万---成交价:RMB57.50万---拍卖日期:2020年1月5日

王步 青花欢天喜地瓷板画 （四件---估价120.00到120.00万---成交价:RMB138.00万---拍卖日期:2020年1月5日

下面是历年珠山八友瓷板相关拍卖记录(Artron数据)请参考

民国 刘雨岑武陵春色瓷板 刘雨岑---估价500.00到800.00万---成交价:RMB806.40万---拍卖日期:2014年11月16日

民国 刘雨岑武陵春色瓷板 刘雨岑---估价500.00到800.00万---成交价:RMB806.40万---拍卖日期:2014年11月16日

民国 汪野亭款粉彩山水人物纹四条---估价180.00到180.00万---成交价:RMB1892.80万---拍卖日期:2011年11月12日

民国 汪野亭款粉彩山水人物纹四条---估价180.00到180.00万---成交价:RMB1892.80万---拍卖日期:2011年11月12日

粉彩山水瓷板---估价450.00到450.00万---成交价:RMB500.00万---拍卖日期:2017年9月17日

王步青花十八罗汉瓷板画 （一套）---估价2800.00到2800.00万---成交价:RMB3135.00万---拍卖日期:2019年5月25日

王大凡粉彩“福寿无疆”人物大瓷板---估价800.00到1200.00万---成交价:RMB920.00万---拍卖日期:2011年12月7日

官窑瓷器从宋代“命进御瓷”开始，经历了4个朝代 (宋、元、明、清)，可谓。从宋影青刻瓷到康熙粉彩景德镇陶瓷，尤其是官窑瓷器创造了无数个世界之。陶瓷器形千变万化，色釉装饰自然天成，陶瓷画面应有尽有，几乎将中国文化的儒、释、道，历史典故、名人轶事都尽收瓷中。仅中国龙就有100多个构图和造型。几来，宫廷画师一直在追求工艺上的华丽和造型上的复杂、繁褥。

“珠山八友”中王琦、王大凡、何许人、邓碧珊、徐仲南、田鹤仙都为“红店”出身，只有汪野亭、程意亭、刘雨岑为科班出身。如御窑厂能够延长到19世纪20年代，“珠山八友”都将成为宫廷画师，他们的粉彩工艺达到了宫廷画师的要求，而在陶瓷绘画领域又扩大了陶瓷艺术的疆土，开拓了一片新的天地。这就说明了“珠山八友”不仅仅是陶瓷艺人，而且还是陶瓷绘画家。“珠山八友”十君子，在陶瓷工艺上是家，在陶瓷绘画上又是以文人画为特质的艺术家。从他们留存下来的作品看，除了没有官窑瓷器的历史久远外，其他方面都超过了官窑瓷，与官窑瓷器形成了工艺瓷与艺术瓷的分水岭。

综上所述，“珠山八友”之所以区别于传统的艺人，就在于他们的诗中有画、画中有诗的书卷气。在陶瓷绘画上构成诗、书、画、印的东方文化的特质。几乎所有的“珠山八友”成员，对中国陶瓷都有特殊的贡献。王琦的“西法头子”在光影效果上就是。王大凡发明的“落地粉彩”技法，使粉彩达到了事半功倍的效果。邓碧珊的“九宫格”画瓷像肖像，不仅准确，而且提高了画家的效率。何许人的雪景山水，在何许人之前中国陶瓷还没有雪景山水。徐仲南“乱而不乱，齐而不齐”的徐氏画竹法。田鹤仙“远处梅枝梅干虚谈，近处梅枝梅干浓重”的“虚实画梅衬托法”。刘雨岑的“水落碧桃花”。程意亭的没骨与勾勒，以写意开局，以工笔收场，对后代中国粉彩艺术起到了承上启下，继往开来的作用。