商品别名 |
明清玉器 |
面向地区 |
全国 |
明清玉器千姿百态，造型各异。清代玉工善于借鉴绘画、雕刻、工艺美术的成就，集阴线、阳线、镂空、俏色等多种传统做工及历代的艺术风格之大成，又吸收了外来艺术影响并加以糅合变通，创造并发展了工艺性、装饰性的治玉工艺，有着鲜明的时代特点和较高的艺术造诣。明清时期玉器与社会文化生活的关系日臻密切，炉、薰、瓶、鼎、簋等仿古造型的玉器层出不穷。玉质的茶酒具非常盛行。文人在书斋作画、书写，往往也用玉来做笔洗、水注、笔筒、墨床、镇纸、臂搁等文具，或以玉器装饰陈设。由于玉材的不同，琢玉工具和琢玉技巧的不同，加上审美情趣和风俗习惯的不同，每个时期玉器的造型及主题风格也是千姿百态各具特色。
衰微期
嘉庆十六年(1811)始，新疆玉贡减半， 道光元年(1821)时完全停止玉贡。于是，宫廷玉器日渐衰落，有时甚至停止碾制。地方大城市的玉肆，也因原料不足，逐渐衰落下来。建都于南京的太平天国的天朝政权，曾设“玉器衙”专为王妃和天朝政权制玉，如传世的太平天国天王玉玺和幼天王玉玺。天王玉玺，为和田青玉，长19.8厘米，宽19.8厘米，高 2.6厘米，连柄通高 9.3 厘米，重 3850克。印身略有收分，钮粗壮似柄，饰云凤纹，下有拱形孔，以便手握。玺文仿宋体，阳文。镌“天父上帝 恩和 辑睦 太平 玉玺 永定乾坤八位万岁救世幼主 天王洪日 天兄基督 主王舆笃真王贵福永锡天禄”共44字，是传世玉玺中印文多的一件。玺文边栏上饰双凤戏莲，两侧各饰升龙戏珠，下饰海水江崖等图案，与清代龙凤图案形象的处理似有出入，具有民间色彩。碾磨较粗糙。幼天王玉玺为和田白玉，制于1864年。长21厘米，宽20.8厘米，高 3厘米，连柄通高11厘米，重6000克，钮粗壮如柄，饰云凤纹，下有长方形孔，便于手握。玺文仿宋体，阳文。镌“太平天国 皇上帝基督带真主幼主作主 明明 赫赫 天下太平万方来朝 天子万年 福禄寿喜 玉玺”共38字。碾磨亦较粗糙，边栏之饰基本上与天王玺同。
如何鉴定清代玉器
鉴别方法：
1.玉料鉴别：清代玉器主要用料为和田玉，包括白玉、青玉等玉材，一般宫廷玉器多用玉料制成，民间用玉则以普通玉料居多，并且清代玉器，玉料玉质好，往往用精工，玉料越差，则雕工也比较差，而现代仿清代玉器则不会用玉料制成，会使用相似玉料如青白玉，其玉质在硬度、密度、结构、颜色上与和田玉都有差距。
2、雕工比较：清代玉器雕琢时多以手工完成，因为没有现代科学设备，在玉器的结构、比例、对称、平整度以及度上都无法严格控制，清代玉器往往会有许多误差，而仿古玉因为使用的仪器设备，在控制玉器结构等可以做到十分，但机械化同样使仿玉做工比较粗糙，其精细程度更无法比拟清代玉器。
3、图案对比：清代玉器风格受同时代绘画影响，其玉器图案有着明显的时代风格特点，而在今天，因为时代风气不同，仿古玉器已经很难达到当时的艺术效果，对于玉器艺术风格鉴赏，需要有丰富的经验以及足够的素养。
明代玉器风格清新、刚劲，棱角分明，具有较高的艺术价值。当时玉器生产主要使用质地细腻温润、玻璃光强的新疆玉。宋应星《天工开物》记载了当时运玉材的盛况“凡玉由彼缠头面，或溯河舟，或驾驼，经浪入嘉峪，而至甘州与肃州，至则互市得兴，车入中华，卸萃燕京。玉工辨璞，高下定价，而后琢之，良工虽集京师，工巧推苏郡”。当时北京、苏州、杭州制玉兴盛，苏州则是全国制玉中心，出现很多制玉工匠。
明代玉器的基本特征：明早期纹饰总体风格趋于简练豪放，多以龙凤花鸟为主要题材，花卉擅长刻画整株的大花卉，山水人物题材多刻画历史故事。明中期渐向纤巧、细腻的方向发展，花卉题材多采用折枝和缠枝花卉组成图案，具有清新活泼的特点。明代晚期的风格趋于繁缛，略显琐碎。明代雕玉工艺有浮雕、透雕、阴线刻等等，雕刻技法较粗犷浑厚，有“明大粗”之说，镂空技法普遍使用，器物表面见下铲的凹槽，槽内玻璃光泽强烈。早期雕琢工艺简练浑厚圆润，中期趋向玲珑繁缛，常将多种技法综合运用在同一器物上，出现“花下压花”技法，和金银细工及宝石镶嵌技术的结合达到炉火纯青的地步。中晚期出现分层镂雕手法，显得玲珑剔透，取得更加逼真的艺术效果。明代仿古玉器也十分盛行，有的达到乱真的程度。
明代玉器有磨平图案边缘的特点，采用浮雕和凸雕装饰的作品显著增多。在这类凸起的图案边缘处，锋利棱角多被磨平，从而形成光洁明亮的窄条状轮廓线，是以整体平面磨光处理方法磨掉雕琢后造成的锋利边棱。磨平棱角的方法产生了很好的艺术效果，增强花纹图案的浑厚感。
明代镂空玉器层次增多，花纹图案上下交错，玲珑剔透。此时采用钻孔穿透碾磨法，采用不规则线条的抛光处理，多是表面一层抛光细腻，而里面抛光粗糙，甚至不作抛光，显露碾琢留下的深陷痕迹。另外用圆管状工具碾玉留下的深陷圆痕，钻孔周边的圆痕都被磨平，不保留痕迹，巧妙利用钻孔的圆痕造成特殊的效果。
