如何鉴定有裂纹的明清瓷器

远古瓷器，因年代久远，保存民间的传世品甚少，如发现有出土文物，可借助墓葬品仿证参考，同时还可借助历代窑址标本，用现代科技方法进行断代鉴定。而明、清时期的瓷器，因距今较近，传世品较多，加之当时仿制摹古之风盛行，所以对明、清时期的瓷器鉴定，除了需对当时的社会、经济、文化等历史知识有综合性的了解外，还要靠我们掌握各朝代瓷器的典型风貌和基本特征作规律性的认识和研究，通过实践，在白己脑子里形成了概念后，才能对瓷器进行科学鉴定。有四个非常重要的关键点我们学会，它们分别是瓷器的器型、胎釉、纹饰、款识。

明清瓷器的各类器型，能较多的准确反映明清各朝各带在当时的生活习俗、社会风貌、审美标准和技术条件。在鉴定过程中，要重视对时代风貌的研究，并对其不同的风格进行详细了解。

明清瓷器造型丰满、浑厚、古朴，器型线条柔和、圆润，给人以质朴、庄重之感。胎体，琢器指立体造型，如瓶、尊等，都较厚重。圆器指平面造型，如盘、碗等，其胎体也较清代厚重。

明代瓷器的造型除继承前朝的之外，也有因时代需要变化而新产生的，如永宣时期的压手杯、双耳扁瓶、天球瓶等。成化时期则以斗彩鸡缸杯、天字盖碗等为典型器物；正德、嘉靖、万历各朝的大龙缸、方斗碗、方形多角罐、葫芦瓶等也都颇具代表性。另外也有各式文房用具如笔管、瓷砚、水注、镇纸、棋子、棋盘、棋罐等瓷器传世。

釉面呈青白色，是元明两代瓷器的共同点，只是青白程度各朝略有差异，明代官窑瓷器和民窑瓷器釉面一般都呈青灰色，官窑瓷器却较民窑瓷器更加白润肥厚，玻化程度也较高。明代景德镇瓷器品种按其制作工艺可分为：釉下彩，釉上彩，斗彩，五彩及单色釉，杂色釉等，此外，还有仿哥釉，仿龙泉釉，铁红釉等，其中还有一种釉称之为杂色釉兴盛于明代嘉靖时期。

清代康、雍、乾三代的景德镇瓷业进入了制瓷历史高峰，青花、五彩、三彩、郎窑红、豇豆红、珐琅彩品种风格别开生面；雍正的粉彩、斗彩、青花和高低温颜色釉等，粉润柔和，朴素清逸。颜色釉中霁红、霁蓝、酱色釉、黄釉等数量在当时都比较多，康熙时期豇豆红、郎窑红、胭脂红、祭红、洒蓝、瓜皮绿、孔雀蓝、豆青、金银釉等等花色品种纷纷出现，争奇斗艳。珐琅彩、粉彩也是这一时期劳动人民的重大发明。

瓷器纹饰都有鲜明的时代特征和不同的风格特点，明代瓷器纹饰装饰主要以绘画为主，也有刻花、划花、印花、镂雕等方法，官窑瓷器的纹饰比较工整、细致，民窑器物的纹饰笔法潇洒、自由奔放。明代所画的人物比较挺拔，小孩儿头比较肥大，不合比例。清代瓷器的纹饰较为复杂，追求工细纤巧，虽有惊人之作，但少创意而流于匠气，在康熙后期的瓷画风格多受当时着名画家“四王”的影响，装饰内容多为山水松石、古装人物、神仙罗汉、仕女美妇等等。

明清瓷器各部分比例处理都比较好，看起来比例搭配和谐，仿品一般很难做到。如果外观线条僵硬，处理草率，过度不自然，则基本可断为仿品。从器型上鉴别古瓷器真伪，好是拿被鉴别对象与某一历史时期的典型器物相对照，仔细观察口沿、耳、肩、腹以及圈足是否相符，从而得出鉴别依据。

古代的画师都是终身制，他们从小开始绘瓷，手法非常娴熟，线条流畅自然。现代仿品瓷器大多整体构图不协调，绘画拘谨，线条滞涩，绘画草率。对细节的处理不够缜密，过度把握不好。

备受追捧‌：在拍卖市场上，工艺、保存完好、来源清晰且具有特艺术价值的明清瓷器往往能拍出。例如，‌明成化斗彩鸡缸杯、明宣德青花鱼藻纹十棱菱口大盌等明代瓷器，以及清雍正青花穿花龙纹长颈胆瓶、清乾隆斗彩加粉彩暗八仙缠枝莲纹天球瓶等清代瓷器，都曾以数千万元甚至上亿元的成交。

拍场内火热的竞价氛围再次证明了中国古代陶瓷艺术，尤其是明清官窑瓷器，在收藏界的价值与持续不衰的热度。

明洪武 青花云龙纹盘以109.25万元拔得本专场头筹。两件封面拍品明空白期 青花“萧何月下追韩信”及“千里走单骑”双典故题材大罐、明永乐 青花一束莲纹盘分别以66.7万元、60.95万元成交。另一件同样引人注目的拍品——清乾隆 青花折枝瑞果执壶，以其雅致的色彩以及寓意深远的图案纹饰，深深吸引了藏家们的目光，终以82.8万元的价格成交。

清乾隆 御制珐琅彩“古月轩”题诗花石锦鸡图双耳瓶

成交价: 1.22亿人民币

亮点: 这件瓷瓶不仅以其鲜艳的珐琅彩和细腻的绘工著称，还融入了郎世宁画风的诗句和作款，体现了乾隆时期中西合璧的艺术风格。

清乾隆 青花缠枝花卉龙凤争珠图双龙耳扁壶

成交价: 3633万人民币

亮点: 以龙凤争珠图案为装饰的双龙耳扁壶，不仅展现了清代青花瓷的高超技艺，更是乾隆时期瓷器的代表之一。

这些陶瓷不仅仅是艺术品，更是中国历史和文化的承载者。在这些拍卖出天价的陶瓷背后，不仅是的工艺和非凡的艺术表现，更是对文化无比珍视和传承的体现。每一件瓷器的天价成交，都是对其值的好诠释。你知道这些天价陶瓷中哪几件呢？欢迎留言与我们分享你的见解！