明代宣德龙纹瓷器私下现金收购,瓷器拍卖

明永乐景德镇窑青花双耳葫芦式扁瓶
纹饰布局有疏朗、繁密两大类，总体特征是清楚利落，一气呵成。纹样的细线条多为实笔，粗线条与纹饰为勾勒渲染，十分规矩，不出边线。主要纹饰多见各种折枝瑞果，如荔枝、石榴、香椽、桃子等，还有缠枝莲、牡丹、苜蓿、莲瓣、莲池、云龙、藏文等纹样;边饰有莲瓣、梅朵、卷草、蕉叶、朵花等。

明永乐景德镇窑青花花卉纹执壶
款识，内莲池纹外缠枝苜蓿纹碗的圈足内有雪花形款。此碗仅北京故宫博物院、台北故宫博物院、山东曲阜孔府有藏。此类碗的纹样，有的是青花，有的为青花描金彩，款为金彩。压手杯内心有“永乐年制”四字篆书款，此外不见有款器物。工艺方面，瓷器的瓷土淘炼得比较细，拉坯工艺高，琢器横接口不明显。明永乐官窑青花具有“胎体轻、釉汁白、色浓艳、花纹疏”的特征。

(1426~1435年)是明代御器厂的辉煌时期，不仅青花瓷器被后人誉为眀代青花瓷器之冠，鲜红、祭蓝、甜白等颜色釉瓷器也备受后世称道。典型的永乐、宣德青花瓷器使用进口青料描绘纹饰，纹饰呈色浓艳，常有洇散和氧化铁结晶现象，犹如中国传统水墨画。

永乐皇帝雄才大略，征蒙古、讨安南、下西洋，把明王朝与外部世界紧密联系在一起，景德镇也因此成为世界工艺品制作中心之一。从这一时期的御窑产品上，可以看到较多外来文化的因素，如花浇、无当尊、八方烛台等造型都是受伊斯兰文化影响的产物。

宣德皇帝是一位自太孙、太子而登大位的太平天子，景德镇御窑产品在前代已有造型基础上，还出现大量蟋蟀罐、鸟食罐、花盆、花瓶等器物，并成功仿烧汝釉、哥釉等瓷器，再现了坐享盛世君王的宫廷生活。
      永乐、宣德时期是明代御用瓷器署皇帝年号款从出现到逐渐成为定制的重要时期。永乐朝御窑瓷器年号款均为篆体“永乐年制”四字双行款，多刻划、模印或书写于碗、盏一类器物内部，个别器物署于外部。
       宣德朝御窑瓷器上所署年号款既有沿袭永乐旧制的篆体“宣德年制”款,又更多出现了楷体“宣德年制”和“大明宣德年制”款，落款位置不固定，或署于器物内、外底部，或署于器身其他部位，故有“宣德年款遍器身”之说法。

清朝初年的康熙、雍正、乾隆三代，因政治安定，经济繁荣，皇帝重视，瓷器的成就也非常，皇帝的爱好与提倡，使得清初的瓷器制作技术高超，装饰精细华美，成就不凡，是悠久的中国陶瓷史上光耀灿烂的一页。
顺冶经历17年。

顺冶经历17年。
清顺治 青花“加官进爵”图盘
顺治时期所烧制的瓷器在过去相当长的时间里不被人们重视与认识，历史上文献记载也不多。故这一时期的无款瓷器常被笼统地称为“明末清初”瓷，或者把明末崇祯青花瓷归为顺治青花，或者将顺治青花瓷中质地细腻、青花发色翠蓝的“上品器”归为康熙时期。

乾隆经历61年。
清乾隆 粉彩开光镂空花卉纹灯罩
乾隆朝是瓷器烧造的集大成时期，也是清代景德镇达到极盛的时代。这一朝的官窑瓷以丰富，多彩的品种和制作精美而著称于世。由于乾隆元年至二十年，依然有唐英等的督陶官和大批管理人才与能工巧匠。乾隆早期官窑瓷的烧造与雍正朝官窑的烧造水平几乎不相上下，如果不施款，很难区分前后。从品种看，除了珐琅彩是官窑在宫廷加工烧制外，其佘品种也有仿制。当时有所谓的“官古瓷”和“假官古瓷”等品种，实即是民窑所烧的瓷器，这类作品不断在当地烧制。从整体看，他们的制作水平在官，民窑之间，是乾隆民窑的代表作品。
鸦片战争之后，战乱很多、政局动荡、外资入侵、市场缩小，景瓷生产也受到严重推残。延续500多年的御器厂也随着清祚的倾圯而寿终正寝。

道光经历30年。
清道光 珊瑚红地白梅花纹盖碗
在清代景德镇瓷业历史上，道光朝经历了不少波折。无论是瓷器造型还是釉彩方面和制作方面，都有一种不尽人意的草率作风。不过作为一个时代的代表，道光官窑依然有着其自身特色。同前朝嘉庆和以后几朝的作品综合比较，仍相当出色。不少作品甚至远胜过嘉庆朝瓷器。道光官窑分两种类型，一种六字款。“大清道光年制”。一种是“慎德堂制”款器。从制作品看，彩瓷质量颜色釉瓷器。这是因为颜色釉在嘉庆朝已趋衰落，此时已回天无力。而彩瓷则如终是乾，嘉以来主流产品。从工艺看彩瓷属于低温绘彩，相对易制作。因而理当然地优于颜色釉。青花瓷在青料呈色，绘画等方面依然保存着前朝风格。有些作品可与乾隆瓷并驾齐驱。从整体看，“慎德堂制”款器制作质量普通较高。所以“慎德堂制”官窑款似乎更值得后人珍视。