虹口浅绛彩瓷器哪里可以鉴定

清代晚期至民国早期，在景德镇出现了一种釉上彩绘瓷——浅绛彩瓷，风行全国达半个多世纪。事过一百多年的20世纪70—80年代，国内文物商店仍大量存有此类瓷器，被统称为“大路货”。当时，各级博物馆拒其于门外，民间收藏亦少之又少。“大路货”终成“积压货”，文物店只得按类、按规格成百上千的以“统货”外销或内销。经过 20 多年，“大路货”终于日渐。以至今日，当人们重新开始研究、收藏、欣赏浅绛彩瓷时，它早已因物稀而身价百倍了。浅绛，“浅”意为轻浅，“绛”指红色。“浅绛”原是借用中国画的概念，指以水墨勾画轮廓并略加皴擦，以淡赭、花青为主渲染而成的山水画，起源于元代。

在浅绛彩的传承中，还有许多名家的有着他们个人特色的作品。如果说，浅绛彩瓷的梯队属于程门、金品卿、王少维、王凤池，那么紧随其后的第二梯队就有被称为浅绛“家”：俞子明、罗旸谷、汪藩、汪章、汪友棠、梅峰樵、徐善琴、许品衡、方家珍、余焕文等十人。浅绛彩在同治时期还处于兴起的时代，而浅绛彩走向兴盛的正是御窑厂的画师们，它更高的性价比，自然为广大民众喜闻乐见，故在光绪年间，浅绛彩瓷臻于颠峰。20 世纪 20 年代后，以“珠山八友”为代表的色彩浓丽的新粉彩取代了浅绛彩瓷。新粉彩是模仿文人画家的艺术风格在瓷器上绘画，运用工笔重彩，追求赏心悦目的效果，更迎合大众的审美取向，符合近代商品经济要求。自此，浅绛彩瓷从咸丰年间兴起只有70年左右。从同治到民国前期，有姓名可考的浅绛彩瓷画师已有550多名。

浅绛彩瓷，从同治、光绪到民国初约50年之间，将中国书画艺术的“三绝”—诗、书、画，在瓷器上表现，使瓷画与传统中国画结合，创造出瓷画的全新面貌。其标准工序是以浓淡相间的黑色釉上彩料，在瓷胎上绘出花纹，再染以淡赭和水绿、草绿、淡蓝及紫色等，经低温(650—700)℃烧成的一种特有的低温彩釉。

浅绛彩瓷有一大突破是在瓷画上题写作者名字，或题诗、署款兼备，这在陶瓷史上是一种创举。

通过多看实物(包括真品和赝品)和有关资料，熟悉浅绛彩瓷所具有的特的时代特征，从一件瓷器的胎、釉、画面用彩等

诸多方面综合分析。正如鉴藏家李鸿泉先生所说：

“不同时期不同背景的陶瓷作品各具自己的工艺特色，各有自己的艺术格调。即使是民国时期的一般作品，也有区别于其他时代特征的立风格，致使现代人的摹仿也会相形见绌。”


浅绛彩瓷的艺术魅力来源于浅绛彩瓷画师在瓷面上作画，使得中国绘画典型的诗、书、画相结合的所谓“文人画”艺术形式在瓷器上得以再现。

因此，鉴别浅绛彩瓷要从瓷画的艺术水平着手。

除了熟悉当时及如今被人们认定的浅绛彩瓷高手的名号之外，

要有一定的书画鉴赏能力，不要被瓷画上所署名款所迷惑。

"浅绛"，又叫浅绛法，是中国山水画的一种技法，指在水墨勾勒皴染的基础上，在画面的局部敷设以赭石、花青、藤黄为主色的浅谈之彩。以作主画面的辅助的设色方法。因“绛’是褚红色，且又是染以浅色，所以称为“浅绛”。以浅绛法绘画的山水画称为浅绛山水。这种以笔墨为主辅以色彩的设色特点，始于五代董源，盛于元代黄公望。陶瓷中的“浅绛彩”或“浅绛’，是借用国画的术语，指清中晚期至民国初年流行的一种以浓淡相间的黑色釉上彩料，在白瓷胎上绘画纹饰后，再染上浅淡的赭石和极少的水绿、草绿与淡蓝等色彩的山水题器”，简称“浅绛彩”或“浅绛”。


浅绛彩绘瓷器是在粉彩瓷器的从基础上发展而来的。可以说是从粉彩器派生出来的釉上彩绘瓷器的新品种。彩料、绘画、烧制技术风格等都与粉彩瓷器有相似之处。区别在于：一、浅绛彩绘瓷器所用的黑料，被称为“粉料”。是在钴土矿中加入铅粉配制而成的。故而黑色浅而淡，仅是深灰而不是墨那样黑得发亮。似乎过于“淡雅”。酷似水墨，别有韵味。二、浅绛彩绘瓷器是将淡矾红、水绿等彩料直接在瓷胎上绘画，随意勾、点、皴、擦，敷设各种色料，故色层薄而无渲染，但放逸而自然，与纸绢绘画毫无二致。三、浅绛彩绘瓷器上的勺图稿纹样选材、设计、勾画皆由艺人立完成，能自由表达艺人的个性。也确立了个人的艺术风格。

浅绛彩鉴定方法

其次是真款识与假款识的区别。浅绛彩瓷的伪器仿器上面都有伪款和题字，但也极易在细节上露出破绽。由于浅绛彩瓷作者多数具备较高的文化素养，他们题款的文字书法和内容也比较考究。而作伪者书写款识无非是照葫芦画瓢，不但书法拙劣，有时连文理都不通，同时，又因时代的变迁，今天的人所写的字在书风和行笔、结体等方面也与清末民国时有明显差别；而且伪款大都千篇一律，千人一面，似一种书体，一个模式，很像出自一人之手。尝见浅绛彩瓷的现代仿品，冒充浅绛彩瓷大家许品衡。瓶的一面绘博古图，另一面题写款识，上书：“俩席之珍，悦目赏心，可久可大，宜古宜今，图以厥象，焕然一新，为将不尽，玩古怡情。许品衡作。”且不说上面的书法软弱无力，低俗拙劣，书写上也是错字连篇，不堪入目。尤为可笑的是，竟将许品衡的“衡”写成“冲”的繁体字“ ”，这说明作伪者连起码的文字基础也不具备。其实，许品衡书法亦不同凡响，从他真器的款题上看，他的行书得力于“苏黄”，清丽流畅中有纵横跌宕之气。用其真品真款一比，伪品不辨自明。其他真器的款识也都具备那个时代的特点，有的看似随意，但均有一定的书法功底。仔细观察真器款识，可知那时人写的字及语气、格局等确与今人不同，今人煞费心机也难仿出旧时代那种气韵和神态。只要多看多比较，就会逐渐悟出一些道道，找出一些规律。

浅绛彩瓷珍品与工匠滥竽之作的区别。浅绛彩瓷的艺术魅力来源于浅绛彩瓷画师在瓷面上作画，这是文人画的艺术形式在瓷器上的再现，只有艺术水准高的作品才具收藏价值和升值潜力。作为收藏爱好者，应不断提高自己的鉴赏能力，善于区分与劣品、品位高的作品与品位低的作品之间的不同，把眼睛盯在那些浅绛彩瓷画艺人的佳作上，不要良莠不分，走低层次循环的道路。在去伪存真的前提下，潜心收集艺术价值高的杰作，相信您一定会获得大的。

清浅绛山水瓷板一套

尺寸：L:14.5cm、W:9.5cm

估价RMB: 无

落槌价：2万
清浅绛花鸟高足盘

尺寸：H:12cm、D:16.5cm

估价RMB: 无

落槌价：6千

在民间交易方面，雅昌艺术论坛近代民国瓷版一直是浅绛彩瓷交易的晴雨表。今年3月，金石大家黄士陵客串所作的一对方帽筒以40万元价格成交，创下了浅绛彩瓷帽筒有史以来的高成交价格。10月份，一对定制款方帽筒在雅昌艺术论坛周末拍卖上创下了30万元的。单件浅绛彩瓷作品突破百万在今年10月份也成为现实，王少维作、王凤池题款的300件浅绛彩大瓶(图5)以120万元的成交，创下了单件浅绛彩瓷民间交易的高纪录。

　　忽如一夜春风来，千树万树梨花开，浅绛彩瓷这朵瓷坛奇葩，终于绽放出了夺目的光彩，但和年代稍晚的新粉彩瓷器相比，其价位还很低，升值空间。假以时日，浅绛彩瓷的价位将直追新粉彩瓷甚至超过新粉彩瓷。