瓷器鉴定

77、冰裂：指冰瓷的裂纹，象冰块开裂一样，斜片、宋官窑中常见。明万历时钧窑受挫，继而发展冰瓷，替代钧瓷。有一种传说，说是为避讳明神宗朱翊钧。现代的工艺也很美，但因釉欠厚，有贼光，而失神韵。有待进一步改进。宋官窑冰裂是无色的，后因污染才有色。冰裂也不是短期完成的，是经历若干年的。现在若将宋官冰裂瓷放在水里三、五年，再拿出来经太阳暴晒，必定会开出新的片纹。
78、冰裂梅花：冰瓷中高艺术境界，冰裂纹有向心性，多条弧状斜片的冰裂纹组成一朵朵梅花，花朵中心花蕊部分不开片，只有点点气泡坑，而且整个釉面，又由数朵分布等称的冰裂梅花组成。大件是大朵梅花，小件则是小朵梅花，整个釉面显得和谐适中，美也，妙也，神奇也。今日的工艺冰瓷也有冰裂梅花，但艺术性相差太远了，可能是制作者没有见过宋官瓷的艺技顶峰的古瓷奇芭——冰裂梅花。其，一般是活芒片，会开启，会关闭，若是长期受污染，并污染严重，则会变成死芒片。
79、活流沟：唐花钧，宋钧中常见。因釉厚，流淌，而形成象活动的水流似的纹，曰活流纹。而活流纹经千年风化腐蚀，则顺着纹式走势形成一道道沟，手摸都可以感知。活流沟再风化严重者，便是“脱釉”，再严重些便是“脱衣伤”。目前，活流纹尚没仿出来，就更谈不上仿活流沟了。
80、红片缝：含铁较多的瓷，片缝呈红色，理与火石红同。

81、黄片缝：含氯铁较多的瓷，片缝呈黄色。也有同一件瓷上呈黄片缝、又呈红片缝的现象，当与其千所处的环境差异有关。
82、黑片缝：目视感觉片缝被污染成黑色，放大镜下则是黑色为主，另拌有紫红黄等色。黑片缝与宋官宋哥的铁线是两码事，铁线是出窑时便有的，黑片缝则是出窑后，经若干年的污染才形成的。有仿的，目测不易辨别，放大镜下则泾渭分明，仿者，缝色较单纯，只见黑色，不见其它彩色。
83、蓝点：天青釉，唐蓝花钧，宋钧，鸭蛋青地釉等，绝大多数都可在釉里找到蓝色的矿物点。凡是有蓝点的釉面，均会变色，长期避光色转淡，日照不久色变深。另，观察角度不同而色不同，光源辐射差异而色差异。按前人所说，内含玛瑙汁。值得注意的是，明前，以及部分清三代的青花，也会变色，以苏麻离青物料为明显。
84 、绿点：在汝窑的支钉里会出现，名称叫辉绿岩的，耐高温，耐酸的矿物体，呈亮绿色。有了它，才能使支钉小如芝麻。目前的仿品生产者，尚不知道绿点的功效，故而仿品的支钉过于粗大，而失神韵。据推测，绿点也不单纯靠物理方法研细，古人是并用了道教炼丹术，及化学方法。
85、银点：在古瓷钧窑系釉里出现的银白色的物体。并不普遍，约十分之一的比例，并且是火工较高的才显示。
86、金点：在古瓷钧窑系釉里出现的金黄色的物体。比银点出现的概率高，约占五分之一的比例。而且也不需要过高温度。

87、变色青花：清三代以前的青花，大多会随着光照不同、角度不同而颜色变化。另外也与日照长久、日照与否有的关联，日照越长色越深，避光越久色越淡。并可逆转。这些特征，青花瓷越古越明显。若要确实体会感悟此特征，是需费时日的。常人是难以理解的，无机的青花瓷怎能变色。但几代人，探索检验，证实这一点，也是鉴定青花瓷的重要依据。不管有无人认同，这是客观存在的。为了传承，故在此多言一句。另，变色青花还有另外一种含义，即是指万历、天启年间流行的一种青花发色。它是由绿到蓝，由蓝到绿的变化，是窑里烧成的。在同一瓷器上，同一笔划中会出现不同的色彩，角度光源不同，而感受的颜色也不同，但只是绿色与蓝色的互换。
又叫欠火工。
因欠火，会使瓷器相应地出现差异，如色彩，硬度，瓷声等方面。
常有人将次火瓷当仿品判断。
另有工艺设计的低温瓷，也会如次火瓷。
例如黄土胎的北宋哥窑，若是温度高了就变成灰胎了，也就失去黄土胎的神韵了。
完整的次火瓷是很少见到的。
其自身半生不熟的，易损。
如遇残器，一看断口就明白次火了。

89、补生粉:瓷器有缺陷后，用瓷粉修补之，曰“补生粉”。或再次入窑烘，但因温度不高，还是曰补生粉。若是高温修补，则曰“窑修”，或“窑补”。可见，补生粉的，也不是一般的粗货。补生粉，常见于明前的陶瓷，多是陈设瓷，清降以来，尚没见到。
90、宋锔：这个术语更冷僻了。古瓷珍贵，古时就贵。残破了就要修补。补之，常用锔。锔又称“抓钉”，条形，两头九十度下弯，弯头尖细。在瓷器断裂缝的两边，各用金刚钻打洞，将锔嵌入，而固定断裂瓷器。宋朝时期的锔，长度超过两厘米，厚度超过两毫米，锻打的，锔身有棱有角，材质多数为铁，少数是铜。钻眼较大，直径超过两毫米。很难见到。
91、明锔：明朝时流行的锔，一般长十五毫米左右，小于宋锔，而大于清锔。
92、清锔：清锔又明显比明锔苗条，长约一厘米，锔身的棱角消了，边缘已显圆滑，锔的厚度也轻薄多了。并以机器冲压为主。还常见到。没有听说有仿锔的。清锔不见棱边，锔身两头尖，中间宽。细瓷常用铜锔。
93、见天：古瓷面世后，经太阳曝晒，曰“见天”，又曰“去阴气”。其实是对古瓷的伤害。一经曝晒，不该开片的瓷，也被晒出新片纹。掉釉，脱衣伤，也常是见天情况下发生的。目前市面上有很多古瓷，釉面上却开的是新片，其根源就在见天。有很多的见天，不是特意的，而是不知爱惜，风吹日晒造成的。因见天而开新片纹，被误判为新仿品的实例太多了。

根据造型来鉴定瓷器，是鉴定工作中一种比较可靠的方法。
以元、明、清三代造型而论，元代造型大多较为钝重稚拙，无论青、白瓷器都比宋、明瓷器显得。尤其 是日常应用的坛、罐、瓶、壶及盘碗等一般器物，器形相当大。明代永乐时一般盘、碗的底心也多是外凸内凹，圈足较元代放大，显得特别平稳。胎土陶炼精细，造 型轻重失宜，如青花缠枝莲纹“压手杯”就是典型的例子。清代无论在器形或和种类方面都有显著增加，并且制作精巧。其中以康熙时期创新之作树一帜。雍正 时期在器形的创作方面也是丰富多彩的，尤其是所仿宋代名窑以及明代永、宣、成窑瓷器不仅胎釉，纹饰惟妙惟肖，而且在造型上更足以乱真，乾隆时期比较的造型有转颈瓶、转心瓶、花篮、扇子及书式印盒等。除了了解元、明、清瓷器造型的基本特点之外，还须了解或掌握一些观察造型的方法。一般要注意口、腹、 底三分。许多同类型的器皿粗看外表极为相似，而仔细观察这三大部分，便可得出不同的结论。

根据款识来确定瓷器的新旧和真伪，是鉴别工作中重要的一个环节。
今日的传世品和仿品以明，清两代瓷器居多，款识而明、清官窑绝大部分都有年款和特征。如明代款识就有 所谓“永乐款少、宜德款多、成化款肥、弘治款秀、正德款恭、嘉靖款杂”一类的说法。明代字体多用楷书款，但永乐、宣德、弘治年间有少数例外，清代顺治，康 熙二朝亦楷书盛行期，雍正则楷书款多于篆书款，乾隆时期篆书款渐多于楷书款，嘉庆以后篆书款遂成为主流，直到清末才又恢复以楷书款为主的趋势。总之，观察款识既要注意其笔法、字体，结构和款色等各方面，还应当知道同一时期的款识笔法早，中、晚期仍有不一致的地方。只是在风格及色调上不失其时代特征。因此，还结合共它方法来辨别真伪。