大清雍正蓝釉瓷器
商品别名 |
雍正粉彩瓷器 |
面向地区 |
全国 |
大清雍正蓝釉瓷器
粉彩瓷是釉上彩瓷器的一个品种,迄今已经有三百多年的历史,又名“软彩”与青花瓷、颜色釉瓷和玲珑瓷并称四大名瓷。“粉彩”是瓷器釉上彩装饰手法的一种,这种工艺创于清康熙时期,因为引进了铜胎珐琅不透明的白色材料“玻璃白”,而这种材料具有乳浊效果,画出的图案可发挥渲染技法的特性,呈现一种粉润的感觉,因此被称为“粉彩”。
粉彩瓷的彩绘方法一般都是先在高温烧成的白瓷上面勾画出大概图案的轮廓,然后用白玻璃打底,再将颜料施于这层白玻璃至上,使用笔将颜色依深浅浓淡的不同需要洗开,使图案有浓淡明暗的感觉。装饰画法上的洗染,汲取了各个艺术中的营养,并采取了点染与套色的手法,使所要描绘的图案,无论是人物、山水、花卉还是鸟虫都能够显得质感强,明暗清晰,生动活泼。
雍正粉彩以精巧细腻著称,具有艺术气息,华丽风格艳而不俗,有些盘、碗之类的小器物玲珑剔透,当我们在施彩的纹饰周围侧视的时候,往往可以看见一圈五光十色的彩色“彩晕”。色彩凝厚浓艳,胎体厚重,琢器的外底部多为砂底。
现在市场上的仿品也在与时俱进,由于现代科技的发展,窑温控制更容易,釉料成分及发色机理已为人们掌握,仿品在胎和釉彩上已可以做到非常逼真。景德镇仿古瓷杀伤力很大,什么清代官窑,多精的东西都能模仿的惟妙惟肖。不过只要多了解清代瓷器的烧造工艺、时代特征。细心的去观察去研究,也能够避免走很多弯路。
现代仿制的雍正粉彩瓷其特点是胎体过于的轻薄,地釉接近粉白,两青两种颜色,而在纹饰上绘画过于精细,反而有种现代绘画的气息。器底多用青花书写“大清雍正年制”款,但仿制品的青花款字体乍看起来与真品差不多,其实仔细观察就会发现笔画无力且松散,尤其是青花的色调不沉着。
同时仿制者往往为了达到能够蒙混过关的目的,而去采取一些补救手段,就是在器物上人为做旧,做旧的方法有很多,有人为用砂纸打磨的,也有用一些化学成分的去腐蚀器物本身的。
雍正官窑粉彩瓷器主要是书写青花双圈六字楷书款“大清雍正年制”。其次是双方框“大清雍正年制”及“雍正御制”、“雍正年制”四字楷书款。底部写篆书款极少,传世的粉彩镂空盖盒、九桃天球瓶,是写四字、六字篆书款。雍正款字体非常工整,笔法清秀有力,结构严谨,多为宋椠体小楷。青花色调纯净,不晕散。民窑粉彩多数不写款,个别写私家堂名款,“ 精叟轩制”、“百露堂”、“文山石房”、“冯宅”、“百机楼藏”、“庆宜堂制”。有的是在足内绘花押款,如:笔、银锭,寓意“必定如意”,个别也有只画双圈不写款的。
雍正官窑粉彩寿纹盘,这一对典雅瑰丽的瓷器,近期在某拍卖会上以惊人的80万成交,引起了业界与藏家们的广泛关注。这对盘子不仅代表了雍正时期瓷器工艺的高超水准,更蕴含了深厚的历史文化内涵,堪称收藏界的瑰宝。
前段时间,一只断代民国时期、带“大清雍正年制”的粉彩花卉瓶估价仅8000欧元,结果却引来激烈竞投,终以估价93倍之多的75万欧元连佣92万欧元(RMB650万元)易手。
如此惊人的成交价,意味着不少竞投者相信此瓶很可能是雍正朝真品,行方是否断错年代呢?各位藏友不妨也断断。
民国 粉彩牡丹纹瓶 「大清雍正年制」仿款
高度:38 cm
来源:1999年2月23日,得自法国旺代省莱萨布勒多洛讷市(Les Sables-d'Olonne)
状况报告:整体品相甚佳,器面及釉面见正常轻微磨损及浅划痕
估价:€8,000 - 12,000
落槌价:€750,000
成交价:€920,000
雍正朝的粉彩瓷器图案画面有花鸟、人物故事和山水画,以花鸟题材为主,特别是官窑器,牡丹、桃花、海棠、菊花、虞美人等均有入画,盘、碗纹饰由内延伸至外侧的“过墙龙”式样也在雍正朝兴起。
但真正让雍正粉彩瓷如此出彩,除了制瓷工艺的提升,必定要说地,是其与宫廷花鸟画的结合,当时统治宫廷甚至整个清朝画坛花鸟画的“没骨画”,在雍正粉彩上绽放着别样的精彩。