清天蓝釉瓷器鉴定

但是纹样看上去是那么回事，画工却与康熙时期真品有较大差距。
作为吉祥纹样在古代瓷器上多见，从元明清瓷器纹饰断代与辨伪上来讲，元代瓷器绘画鹿纹的不太多，但是绘画比较生动，整个鹿身用笔触渲染，整体一色，鹿身的肌肉明暗靠画笔间的留白体现。
鹿纹在明代瓷器上绘画逐渐增多，特别是明代晚期官窑有百鹿尊，民窑常常绘画喜鹿封侯等纹饰，都有着比较吉祥的寓意。
明代的鹿纹绘画线条粗犷，鹿身渲染多为同一色平涂，鹿身的绒毛绘画简单，大多用笔触点出小点，代表身上绒毛。
清代的鹿纹绘画，无论形态还是鹿身绒毛渲染，看上去都比较写实，更加接近人们对鹿的认同，下面的图片是康熙与乾隆时期的鹿纹，看上去绘画都是一丝不苟，面面俱到。

火石红主要生长和分布在以下部位：
一是底足的胎釉结合处；
三是缩釉和薄釉处；
四是早期生成釉面片纹中。
鉴别真火石红需要注意以下几点：
1、 真火石红从胎骨中泛出，深入胎骨不虚浮；
假火石红往往是涂上去的，浮在表面。
2、真火石红色阶变化自然，底足胎釉结合处
重；假火石红多无色阶变化。
3、真火石红的色泽柔和明亮，有半金属光泽；假

还有不少国外窑口，如朝鲜、日本、越南、东南亚等国烧造的产品，大多深受宋元明清的景德镇窑、龙泉窑、磁州窑、定窑、建窑、德化窑、同安窑等窑口影响，生产与之造型、釉色、装饰方面相似的白瓷、青瓷、青白瓷、黑釉瓷、青花瓷、五彩瓷等，有的与中国瓷器风格非常接近。这就要我们作出分析和判断，先分出古瓷的产地是南方还是北方（南北方有烧木柴与烧煤炭之别），再定出分别属于古今中外哪个窑口，好还要辨别出窑口类别，如是属于龙窑、蛋形窑、窑还是馒头窑，以及窑炉结构和烧造原理，然后要弄清楚窑口起烧的具体年代、停烧或延续的时间，还有烧制瓷器的品种特色及其使用的主要工艺技术手段等（如是覆烧、支烧还是垫烧、或是芒口、涩圈、满釉还是半釉等）。

明清以后，各地生产的青花瓷既有本地区特色，也有相互影响。胎釉、用料、制作工艺、烧造方法等都有所区别，但造型、装饰手法、图案题材内容等总体时代特征还是基本一致的。在装饰风格方面，主要受景德镇窑的影响。在辨别窑口产地时，还要注意到各个窑口之间互相借鉴、影响、模仿及其传承关系。
　　除了传统的以产地命名窑口外，也有的是以人的姓氏来命名，如崔（国懋）公窑、周（丹泉）窑、年（希尧）窑、唐（英）窑等。还有以皇帝年号命名的，如宣德窑、成化窑、康熙窑、乾隆窑等。既有官窑和民窑、瓷窑和陶窑之分别，还存在官搭民烧或瓷陶混烧的情况，这些都需要搞清它的来龙去脉，并予以认真判别的。

咸丰、同治、光绪、宣统时期瓷器鉴定技巧：
由咸丰开始直到宣统，除小部分瓷器制作较精细外，而大多数器物都较以前几朝变粗，更不如雍正、乾隆时的资器那样细致。这时期的器物造型和以前也有所不同。属于瓶、尊等各种类型的陈设减少，而多数器物都是日常生活实用品，如胆瓶、天球瓶、串带瓶、将军罐、粥罐、鸟食罐、香炉、鱼缸、花盆、水仙盆、脸盆、一品锅、捧合、节合、油合、扎斗、水壶、印合、笔洗、笔筒、帽筒、茶壶、茶碗、茶叶罐、酒温、酒蛊、盘、碟、扣碗、羹匙、烟壶、瓷枕、绣墩、挂屏、以及三星人、八仙人、观音人等。到同治、光绪、宣统时期，胆瓶、茶叶罐、帽筒、茶壶、茶碗和成套的盘、碗等器物比较盛行。胆瓶不仅有150 件、300件、500件，还有1000件的大地瓶。
光绪中期以后开始盛行仿制康熙、雍正、乾隆时期的各种造型的器物，包括青花、五彩、粉彩及一道釉的器皿，但仿品与真品相比都不相象。
咸丰时，官窑、民窑的器物大多数的年款是青花或红彩款，以楷书为主，不带边框，“大清咸丰年制”六字二行楷书款，字体规整，篆书图章款极为少见。民窑器大多数无款。同治、光绪、宣统官窑年款，大多数不带边框的“大清××年制”，六字楷书款。有一类书写篆书体的“体和殿”或楷书体的“大雅斋”两种款识。同治、光绪民窑器物，大多不书年款，在有年款的器物中，除楷书体外，还出现一种色泽较为暗淡的红戳子款，“××年制”、四字很不规则的篆书款，有阴文有阳文。宣统官款，有青花、红彩、精彩与墨彩款。青花款均为楷书，字体工整清秀，色泽明快，为六字两行竖写式，无圈栏。民窑器物一般没有年款。

宣德时期是青花瓷器生产的黄金时代，其官窑器所用青料主要为进口料，即苏麻离青。由于“苏麻离青”进口料含低锰高铁，一定条件下可烧制出宝石蓝的色泽，色浓艳而有铁锈斑。青花浓重，蓝中显黑，落笔浓重处皆有铁锈斑，铁锈斑结晶处用手触之，坑坑洼洼，有明显的凹陷，未结晶处若色彩浓重，也有坑洼，确有深入胎骨之感。在阳光下看，泛雪青色。青花纹饰线条上铁锈斑自然分布，像墨点在生宣纸上，自然晕散的感觉，呈放射状，有毛边现象。同时宣德官窑还有一小部分使用国产钴料绘纹饰，颜色艳丽稳定，没有黑斑。还有用国产料和进口料结合使用的，以国产料绘海水，以进口料绘龙纹。