怒江兰坪白族普米族自治县瓷器

宋代瓷器以各色单彩釉为特长，釉面能作冰裂纹，并能烧制窑变色及两面彩、釉里青、釉里红等。“瓷都”景德镇因宋景德（公元1004-1007）年间为宫廷生产瓷器得名。所选瓷土必白埴细腻，所制瓷器质尚薄，色白如玉，善做玲珑花。元代瓷器盛行印花瓷及五彩戗金。明代流行“白底青花瓷”，青瓷有“影青”，瓷质极薄，暗雕龙花，表里可以映见，花纹微现青色。又有“霁红瓷”，以瓷色如雨后霁色而得名。窑变色从一种发展为窑变红、窑变绿、窑变紫三种彩。清代生产“彩瓷”，图样新颖，瓷色华贵，以“珐琅瓷”、“粉彩”，又有“天青釉”，仿拟五代柴窑瓷色，还有霁红瓷和霁青瓷等。

如何鉴赏瓷器几个特征要注意 咨询威信GDPM588

瓷器在世界上享有声誉，甚至有一些价值，所以对一些不法分子来说，从瓷器取暴利的机会非常大，丙而仿制的古瓷器、的膺品特别多。这就需要我们掌握鉴别手段，辨别真伪，区分优劣，好能笋临叮朝代，这些都是瓷器收藏爱好者的知识。而且，作为一名鉴赏家，如有真才实学，可谓怀揣金碗，前途光明一片 有一名年轻人，因对瓷器兴趣浓厚，毅然砸了铁饭碗，在瓷器世界摸爬滚打，对古瓷的研究到了炉火纯青的地步，据说，他蒙住双眼，只用手一掂轻重，基本上就知道是哪个朝代的瓷器；敲敲器口，看看彩纹，摸摸釉面，就能判断出大概的价钱，八九不离十。这门绝技使他声名远播，连香港同行都来登门请教，财源广进自不用说。当然，作为一般的收藏者，不可能人人都能达到如此境界，但基本的鉴别技巧还是的。由于不同时代有不同的技术水平、审美标准，因此其生产的瓷器也有不同的造型特点。一般来说，年代越早的瓷器越是古朴，年代近的瓷器则更为花哨，而且随着制作工艺的进步，瓷坯会越来越薄，重量会越来越轻，造型则越来越美。看瓷器的外表，还有几个特征：永乐年间制作的瓷器的底部大多是外凸内凹，底圈的边比较宽，这和当时制作的瓷坯有关；明朝中期的瓷器上下接触处（腹中部》有明显的接痕，眼看手摸都感觉得到；清代以后，制瓷技术大大发展，采用了旋削对接方法，消除了这条接痕，因此我们可以通过有没有这条线来断定是清代初期还是清代后期的作品，以及分辨真伪品。瓷器上的釉彩，各时期都有各自的特色，以明清两代的青花为例，永乐、宣德青花用的是进口的青料，色泽浓翠，自然晕散而有黑疵铁斑。成化青料主要采用乐平的平等青，成色典雅素静，清丽明快。嘉靖、万历青料几乎都采用回青料，成色浓艳，蓝中略泛紫色。清代康熙青料基本上使用料，成色鲜蓝青翠，明艳净丽，层次分明，甚至在一笔中分出深浅浓淡的笔韵，因此有青花五彩之誉。而雍正的青花以仿永、宣浓翠晕散为主，由于采用国产青料，青花的晕散和黑斑只能用笔点染而成，只要仔细观察，就可以发现人工留下的痕迹。在元代之前，瓷器上很少有落款年份的字样，从明始，特别是官窑制作出来的瓷器很时兴落年款，因此是哪一朝代制造的，就可以一目了然。不同时代，落款的方法、笔法，甚至部位都有所不同。例如，明代宜德瓷器，落款位置比较随便，而不是固定在器底，因此有宜德款识满器身的说法。而且，在清朝时一般用某一朝代年制的字样，而不是某一朝代年造，因此在瓷器上多加观察，是非常的必要。

磁州窑瓷器价格尚在低谷
近十年来，纽约、伦敦、香港拍卖市场上每年磁州窑瓷器上拍的数量相当有限，成交价超过5万元币的通常30件之下，有的年度甚至低于10件，可见其流通量并不大。近十年来，纽约、伦敦、香港拍卖市场上每年磁州窑瓷器上拍的数量相当有限，成交价超过5万元币的通常30件之下，有的年度甚至低于10件，可见其流通量并不大。内地市场受文物法规的保护，宋代至元代的磁州窑瓷上拍不多，仅嘉德多年来有少量拍品上拍。从这十年几大市场的成交情况看，磁州窑瓷器的成交品主要以宋、金、元时期的器物为主，成交价超过百万元币的多出自宋代，明清制品稀见，成交价普遍较低。成交品器型丰富，涉及梅瓶、瓜棱瓶、花觚、玉壶春瓶、卵形瓶、双系罐、四系罐、大罐、各式枕、行炉、盖盒、雕像、各式盘和碗、钵等等，琢器的价格明显圆器。其市场行情具有代表性的器型有梅瓶、花觚、瓷枕等几类。各式梅瓶宋、金时期是磁州观台窑生产的兴盛期，以其特有的装饰艺术形式，被广大民众所喜闻乐见，拍场上成交价超过百万元的磁州窑瓷器以上是宋代制品，且以琢器为主流，行情表现的是各式梅瓶、花觚、瓷枕、大罐等。市场上被广泛认知的是一件北宋时期的刻花褐彩梅瓶，高27厘米，2000年6月7日在伦敦苏富比春拍中以50.5万英镑拍出，创造了当时磁州窑瓷器的高成交价。至2004年11月1日香港佳士得传珍专场再拍时，此瓶估价已涨到了1000万至1500万港币，结果不负众望，拍出了1350.375万港币（约合1444.9万元），至今仍保持着磁州窑瓷器的拍卖高纪录。这件梅瓶的装饰风格树一帜，风格类似定窑制品，如博物馆所藏的定窑紫釉梅瓶。日本大坂东洋陶瓷美术馆藏有一件造型、纹饰类似的梅瓶。这件梅瓶应出自北宋观台窑，在观台窑的考古发掘中，曾出土过一件深褐色的刻花梅瓶，梅瓶的颈、口与此件相似，也接近现藏于磁州窑博物馆所藏的白地褐剔花缠枝牡丹纹矮腹瓶。梅瓶是磁州窑的经典器型，变化多样，装饰风格丰富多彩，白釉、白釉褐彩、白釉黑花、绿釉、黑釉等品种均有，装饰技法有绘画、刻、划、剔等多种。完整器在拍场上的价格不低，2001年伦敦佳士得秋拍，估价7000至1万英镑的北宋磁州窑梅瓶以376万英镑成交，高31.8厘米，梅瓶小口细颈，造型丰硕，通体施褐釉，肩、足刻覆仰呼应的莲瓣纹，腹部刻绘饱满的缠枝牡丹纹。同场中还以3965万英镑拍出的北宋白釉刻花梅瓶，高29春拍再以605万英镑拍出一件同时期风格类似的刻花牡丹纹梅瓶，高31.3厘米，可见这类梅瓶的价格目前已经逼近百万元。珍珠地装饰的手法还在宋至元代的瓷枕、瓶、罐、行炉等器物上出现，日本、英国、美国以及我国各地的博物馆中收藏有不少标准器物，但是存于私人收藏者手中的传世完整器并不多见。珍珠地纹饰出现在器物上早见于唐代的金银器，应是由西亚传入，由出土实物来看，唐代密县窑烧制的瓷器已经开始运用此种技法，通常以管状的竹木或金属工具在施好白色护胎粉的坯体上戳印而成。2009年纽约佳士得春拍，一件WalterHochstader旧藏的北宋珍珠地缠枝花卉纹瓶，仅以2875万美元拍出。由此也可以看出，市场中还是有很多收藏者、行家对磁州窑瓷器的装饰技法不甚了了。绿釉梅瓶的价格也不低，2009年纽约苏富比春拍，一件高仅19.8厘米的北宋绿釉彩绘小梅瓶成交价已达745万美元。